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PAISAGENS PINTADAS A PARTIR DE FOTOS – 133

Olá a todos…

A técnica do dia é uma continuação ao post de número 104, no qual ensinei a fazer uma pintura de paisagem bem simples em acrílicos sobre tela. No trabalho abaixo a pintura da paisagem foi feita a partir de uma foto, portanto retrata com mais autenticidade as cenas retratadas:


Paisagem com coqueiros

Eu gosto desse trabalho porque é um jeito rápido de vermos o resultado do nosso aprendizado na pintura, as paisagens são temas muito adequados para iniciantes. Veja abaixo o passo-a-passo dessa pintura:

Materiais:

-Tinta Acrílica para Telas Corfix nas cores: amarelo pele, branco, azul turquesa, azul cerúleo, azul cobalto, azul ftalicianina, verde inglês claro, verde de hooker e sépia
– Tela tipo painel tamanho 20×20
– Pincéis de filamentos sintéticos chatos tamanhos 4 e 16
– Pincéis de filamentos sintéticos angulares tamanhos 8 e 14
– Pincel redondo de filamento sintético tamanho 0
– Espátula plástica
– Pano de limpeza
– Papel carbono e lápis preto
– Paleta Descartável Corfix
– Verniz Spray Artfix Brilhante

Modo de fazer:

– Transfira o risco para a tela utilizando o papel carbono e o lápis.
– Inicie a pintura pelo céu, utilizando as cores azul ftalocianina, azul cobalto e branco, utilizando o pincel chato n.16. Misture os dois tons de azul com um pouco de branco e faça uma mescla com as cores, aplicando-as no painel, reservando a área marcada para as nuvens.
– Antes que o azul do céu seque, com o pincel levemente sujo, vá aplicando o branco nas bordas das nuvens e mescle com o azul do céu ao redor. Limpe o pincel e pegue mais branco para a parte central das nuvens.
– Com o pincel chanfrado n.14 e a cor azul cobalto pura faça a linha do horizonte que divide céu e mar na fotografia.
– Pinte o mar com as cores azul cerúleo, azul turquesa e branco, sendo que o azul turquesa misturado com o branco dá o tom esverdeado da água. Trabalhe com o pincel chato n.16 e o chanfrado n.14, em traços paralelos, mesclando as cores.
– Próximo à ilha pinte uma área com um tom mais claro da mescla feita com o azul cerúleo e branco.
– Faça as ondas do mar com branco sobre o azul ainda úmido (do mar), com o pincel chanfrado n.14.
– Pinte a areia da “ilha” com uma mistura de amarelo pele e branco (muito pouco amarelo, mais branco).
– Faça os troncos das árvores com sépia e verde de hooker misturados. Para as copas e vegetação utilize os dois tons de verde (hooker e verde inglês claro).
– Pinte as folhas dos coqueiros com o verde de hooker e o pincel chanfrado n.14, pincelando com o pincel de lado.
– Complemente as palmeiras com o pincel chanfrado n.4 e a cor verde inglês claro.
– Faça os trocos dos coqueiros com uma mescla de sépia e branco, utilizando o pincel n.0. Aguarde secagem completa por 2 horas, sem tocar.
– Aplique uma demão de verniz spray Artfix Brilhante para proteger a pintura.

Veja outra sugestão, agira de um campo com árvore:


Paisagem com árvore

É isso, pessoal, que esse passo sirva de inspiração e orientação para quem deseja comoeçar a pintar telas, ou mesmo para quem pintar conhecer um novo método. Se vocês gostaram da pintura, visitem meu site www.cristinabottallo.com.br e vejam mais sugestões…

Até amanhã!


CAIXA COM TAMPA DE RESINA – 132

Oi, gente, bom dia.

Ontem eu não escrevi muito, e hoje não será diferente… Peço a compreensão de vocês, estou passando por um momento delicado, um problema de doença na família. Por enquanto estamos cuidando das coisas. Só vou ficar meio fora do ar um tempinho, mas não vou deixar de colocar meus posts aqui nem de responder os comentários, talvez apenas demore um pouco mais… Falar com vocês me ajuda, alivia a pressão, por isso agradeço a todos que estão aí do outro lado, muito obrigada.

Bem, a técnica de hoje é uma variação de um trabalho que já apresentei para vocês, de colagem com vítreo resina:


Caixa com tampa em resina

Nesse modelo a caixa utilizada não precisa ter o tampo rebaixado como no primeiro modelo que mostrei aqui no blog no post do dia 17 de abril (veja o post dessa data). Essa é uma vantagem, já que existem muito mais caixas com a tampa plana do que com o tampo rebaixado.


Papéis pintados a mão

A colagem do motivo também foi feita com papéis coloridos pintados a mão com tintas acrílicas brilhantes, e a pintura da caixa foi feita com a mesma tinta também.

Para quem não conhece a Vítreo resina Líquida, esse produto é um Kit da marca Corfix que vêm com dois frascos, em um deles a resina líquida, transparente e incolor e no outro o catalisador, produto que servce para endurecer a resina. Assim que esses dois produtos são misturados, inicia-se o processo de endurecimento da resina, que após a secagem e cura completa (evaporação de todos os compostos solventes) fica dura, incolor e transparente e resistente à água. Os produtos devem ser misturados na proporção correta (proporcional ou equivalente à quantidade que está nas embalagens) e a secagem completa leva 72 horas.

Agora vai a dica que é importante, como aplicar a resina em uma caixa com o tampo plano:

– Como a vitreo resina líquida demora muito para secar, e é líquida, portanto escorre, será preciso fazer um tipo de “berço” para comportar a resina e mantê-la no local aonde queremos aplicá-la.

– Para fazer esse “berço” utilize fita crepe (aquela tradicional, branca ou crú) e nunca fita adesiva plástica. Passe a fita crepe na borda da caixa deixando cerca de 1,5 cm de fita para cima na caixa, ou seja, fixe a fita na tampa a 0,5 cm para baixo da borda, deixando o restante para cima. Dé várias voltas com a fita, de duas a três. E certifique-se de que a fita está bem colada em toda volta da caixa, de modo que o produto não possa escorrer.

– A peça deve ficar na posição horizontal, em local seco e ventilado, porém longe de pó, sujeira e luz direta.

– Despeje o conteúdo da mistura dos dois produtos (siga as instruções da embalagem) lentamente, no centro da peça, deixando que a resina vá em direção às bordas, de maneira uniforme.

– Caso apareçam bolhas de ar, fure-as com um palito ou agulha imediatamente.

– Após 30 minutos da mistura a resina tende a esquentar. Depois desse período ela esfriará gradativamente e a secagem completa só se dará após o prazo das 72 horas.

– Depois da secagem, retire a fota crepe com cuidado. A camada de resina colocada na superfície estará firme e bem seca. Para dar melhr acabamento, lixe delicadamente as bordas da resina com uma lixa de unha, para retirar imperfeições e rebarbas.

Pronto! Gostaram? Esse trabalho é bem legal… Veja outros em meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br
Um abraço e até amanhã!


LIVRINHO “FLORES” – 130

Oi, gente, bom dia…

Antes de mais nada, desejo um excelente Dia das Mães para todas as mães que me acompanham e para todos os filhos e filhas que passam por aqui também. Nossas mães são muito importantes para nós e merecem todo tipo de homenagem. Parabéns a todas, e em especial à minha mãe, Marilena.

Bem, falando da vida, fiquei muito feliz com minha exposição no metrô e também estou satisfeita com o resultado dos trabalhos que venho fazendo, como os pratos que mostrei para vocês no post de ontem, mas passei por um probleminha pessoal que me deu uma certa “bagunçada” emocional e o resultado veio em seguida: meu intestino ficou péssimo (é meu “orgão de choque”, sempre que paso por um estresse ou coisa parecida, é ele que sofre mais), minha corrida foi prejudicada – não consegui correr na quinta-feira (dia de treino normal), nem ontem (treino leve) e muito menos hoje, que seria o dia do meu treino mais longo, e aí dá um certo desânimo, parece que nada fica bem…

Bem, sei que não adianta a gente ficar se lamentando, as coisas se arranjam com o tempo, e tem hora que a gente precisa dar uma desacelerada e se cuidar melhor mesmo, então é isso que espero para mim nessa semana, recuperação e melhora… E para vocês, uma excelente semana, agora já com um certo friozinho chegando…

Bem, pelo menos o trabalho do dia é bem legal, espero que vocês gostem:


Livrinho “Flores”

Esse trabalho faz parte da minha revista de Cadernos Artísticos, um revista especial que fiz apenas com sugestões de como montar e transforamar livros, cadernos e diários em trabalhos artísticos. É uma técnica que mescla elementos de pintura, colagem, scrapbook e scrapdecor e todo tipo de intervenção que possa ser feita em papel.

Eu parti de um livrinho infantil comprado pronto e o transformei em um livro temático, nesse caso com o tema de flores. Não refiz a estrutura do livro, mas modifiquei bastante as páginas e capa com técnicas variadas.

Também busquei frases e textos com essa temática e inclui no livro, trabalhando cada página de uma maneira diferente, com técnicas e elementos variados mas mantendo uma certa relação entre elas, como existe nos livros que encontramos por aí…

Vejam outras páginas do livrinho:


Página com serigrafias


Página com elementos de scrap


Página com colagens


Página com xerox em tecido

Se você gostou desse trabalho, conheça-o melhor na Revista de Cadernos Artísticos. Veja mais informações na LOJA do meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br


Revista Cadernos Artísticos

Veja o link da loja ao lado!

Bom, pessoal, é isso… Bom domingo para vocês, me desculpem o desabafo do início do post, mas amanhã espero estar melhor, e que essa semana seja mais sossegada…
Abraços,

Cristina


QUADRINHO COM DESENHO INFANTIL – 128

Bom dia!

Como o Dia das Mães já está aí, o post de hoje é uma última sugestão para você fazer um presente diferente para sua mãe:


Quadrinho com desenho infantil

Todas as mães têm guardado pelo menos um desenho ou um cartão que seu filho fez na escola, e a proposta de hoje é como valorizar essa lembrança e ao mesmo tempo fazer um quadrinho decorativo bem bacana. Então vamos lá:

– Primeiro separe um desenho de seu filho (ou se você pretende presentear sua mãe, peça para ela te entregar um dos desenhos que ela guardou do seu tempo de jardim de infância) e procure um moldura já pronta, com fundo rebaixado e vidro. As lojas de materiais de artesanato e casas de molduras têm esse tipo de moldura.

– Pegue duas folhas de papel canson de gramatura 180 e no tamanho A4 e pinte-o com tintas acrílicas brilhantes. Prepare duas cores diferentes.

Observe que eu escolhi pintar os papéis com cores que estão também no desenho que será emoldurado.

– Para o papel rosa utilizei as cores rosa chá, azul celeste e vermelho metálico, e pintei com um carimbo de borracha com efeito craquelado e um pedacinho de esponja. Primeiro pinte todo o fundo de uma das folhas A4 com a cor rosa chá, utilizando um rolinho de espuma. Depois carimbe com a cor vermelho metálico sobre toda folha e complete dando umas batidinhas da cor azul com a esponja. Deixe secar bem.

– Para pintar o papel azul utilize as cores azul celeste e azul ultramar. Pinte toda folha com azul celeste (com um rolinho de espuma) e depois esnponje com o azul ultramar, ambas tintas acrílicas decorativas brilhantes.

– Recorte um pedaço do papel rosa equivalente ao fundo da moldura e cole-o na madeira do fundo.
Recorte também um quadrado no papel azul, um pouco maior que o desenho mas menor que o fundo da moldura. E, por fim, recorte tiras e quadradinhos pequenos para colocar nas quatro laterais da moldura (veja foto abaixo):


Vista lateral do quadrinho

– Para fazer a montagem, comece fixando o papel maior (rosa) no fundo da moldura, depois cole o papel menor bem centralizado. Utilize cola branca. Depois fixe o desenho no papel menor com fita adesiva dupla face. Nas laterais d amoldura cole os recortes de papel também com cola branca.

– Para completar a decoração da moldura, cole contas plásticas e miçangas com adesivo universal (cola-tudo). Aguarde secagem completa por duas horas.

E está pronto um lindo quadrinho, bem decorativo e ao mesmo tempo uma bela lembrança da infância dos nossos filhos…

Bem, é isso pessoal, uma dica para um presente diferente. Espero que vocês tenham gostado. E até amanhã…

Cristina
www.cristinabottallo.com.br


PINTURA EM TELA COM APLICAÇÃO DE FOLHAS DE OURO – 126

Bom dia!

Hoje eu montarei a exposição dos Relicários da Frida Kahlo no metrô, mas infelizmente não consegui terminar todos os inéditos que eu queria levar para lá… Vou ver se consigo colocá-los em mais um ou dois dias, na verdade estou fazendo mais sete peças e elas quase, quase ficaram prontas…

Ah, é tão frustrante quando eu me programo de um modo e não consigo concluir o que estou fazendo… Bem, paciência, pelo menos vai dar para fotografar as peças antes de levá-las para a exposição…

Bem, hoje o post do dia é outra pintura em tela:

Peixe com aplicação de folhas de ouro

Esse trabalho, uma pintura em telas com acrílicos, apresenta apliacções de folhas de ouro, um detalhe diferente, que valoriza bastante o trabalho.

A folha de ouro tem um brilho muito mais intenso que as tintas metálicas, que naturamente apenas imitam o efeito metálico real, e o contraste desse brilho com as tintas é bem bacana.

Para fazer esse trabalho, você deve riscar a tela com o motivo que deseja pintar (a tela deve estar preparada apenas com gesso acrílico). Depois de riscá-la, aplique com um pincel o verniz mordente para folhas de ouro, que é um tipo de cola que fica grudenta e não seca (mordente), apenas nas áreas em que irá fixar as folhas metálicas. Deixe agir por cerca de 10 a 15 minutos e coloque as folhas de ouro sobre as aplicações. Você pode colocar as folhas inteiras ou aos pedaços, não importa…

Como elas são muito delicadas, é recomendável que vc trabalhe com as mãos limpas. Deposite suavemente as folhas sobre o verniz e bata muito suavemente com um pincel de pêlos bem macios, de forma que a fixação seja completa. Deixe secar por algumas horas e aplique um demãod e verniz fixador em spray brilhante para proteger as aplicações.

Só depois de seco o verniz é que você deverá pintar a tela com as tintas acrílicas. Faça o acabamento com tintas relevo e aguarde secagem completa por 24 horas.

O efeito é bem bacana mesmo, experimente… Ah, e além de folhas de ouro, também existemas folhas de pratamse você preferir essa opção de cor.

Se você gosta de pintura em telas, entre na página ATELIER – GALERIA – PINTURA em meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br e veja mais algumas sugestões.

Beijão e até amanhã,
Cristina


BAUERNMALEREI CLÁSSICO SOBRE FUNDO PRETO – 124

Olá, pessoal…

Boa segunda-feira para vocês… e boa semana!

Ainda na “sintonia” do bauernmalerei, o post de hoje também é sobre a técnica. Mas eu já falo sobre isso…

Antes vou aproveitar para contar para vocês como essa técnica entrou em minha vida. Há 24 anos, em 1986, visitei com meu pai e irmãos a Bienal do Livro aqui em São Paulo, quando ela aina era realizada no Pavilhão da Bienal, no Parque do Ibirapuera. Eu lembro muito bem porque foi um ano antes de eu me casar, e foi também uma das últimas vezes em que sai para passear como “filha”.

Naquela época visitar a Bienal era um sonho para quem gostava de livros – não existiam livrarias virtuais ou sites, e nem tantas livrarias como as que temos hoje. Era a oportunidade mágica de comprarmos livros diferentes, sobretudo os importados. Eu, naturalmente, procurava sempre os livros de técnicas de pintura e gravura, que me interessavam muito – afinal eu estava no primeiro ano da faculdade e já tinha meu ateliê em casa.

No estande da Espanha e Portugal eu encontrei uns livrinhos pequenos e fininhos de uma coleção de livros práticos em espanhol. Eles eram de autoras alemãs, e ensinavam a técnica bauernmalerei (bauer-campo e malerei-pintura, ou seja, pintura campestre em alemão). Eu já tinha visto alguns trabalhos parecidos em outras publicações, mas nunca tinha encontrado um material didático, com riscos e passoa-a-passo.


Livro “Como Pintar Objetos de Madera”


Páginas internas do mesmo livro

Um deles (o livro acima) era mais específico do bauern, e a parte interna tinha poucoas imagens coloridas mas todas as informações sobre a técnica. O outro (abaixo) era mais “moderno” (para a época, é claro). O original devia ser um livro do final dos anos 70 (a edição era de 1983) e o estilo dos desenhos era bem característico daquelas tempos… è muito saudoso olhar para ele!


Livro “Decoremos la Madera”

Bons tempos aqueles… Meu pai comprou os livrinhos para mim, e esses dois exemplares inauguraram minha biblioteca de livros de técnicas. Hoje eu tenho muitos títulos, a mior parte importados, e me orgulho muito do meu acervo. Mas esses dois livrinhos continuam sendo meus “xodós”. Claro que existem muitos outros livros mais atuais e completos, mas nada se compara ao carinho que a gente pega por esses objetos que entram em nossa vida de uma forma tão especial, não é mesmo?

Bem, chega de conversa… O trabalho do dia é:


Porta-jóias de madeira com fundo preto

Essa peça apresenta um motivo do bauernmalerei bem tradicional, e a pintura sobre o fundo preto realça ainda mais as cores vivas e básicas.

Para que o acabamento fique melhor, recomendo que você aplique uma demão fina de base acrílica ou tinta acrílica fosca branca sobre o risco transferido para a peça com um carbono claro. Isso porque sobre o fundo branco a cobertur das tintas coloridas será muito melhor. Caso contrário será necessário aplicar várias demãos de cada cor.


Detalhe da pintura da tampa

Nessa peça os desenhos são mais simples e foram pintados com menos pinceladas, características desse estilo mais tradicional do bauernmalerei. As cores são as primárias: vermelho, amarelo, azul para as flores, verdes para as folhas e o branco, sempre presente nas pinceladas e detalhes.


Detalhe da lateral do porta-jóias

Nas laterais da caixa eu pintei uma tracejado em cruz, decorado com flores feitas com bolinhas e traços.

O acabamento deve ser feito com cera em pasta incolor, que deve ser aplicada com uma paninho macio. Depois é só aguardar uns 10 minutos e lustrar com uma flanela.

E se você gosta de bauernmalerei assim como eu já sabe, visite a LOJA do meu site e veja os produtos que ofereço para essa técnoca por lá… www.cristinabottallo.com.br

Bom, é isso por hoje, pessoal, amanhã, como sempre, tem mais…

Beijão!