CARTÃO CORAÇÕES – 205

Olá, minhas amigas e amigos…

Faz tempo que não conto como vão as coisas com eu pai, não é mesmo? Então aí vão as novidades:

Ele está bem melhor, felizmente… Na semana passada ele saiu da UTI e foi para a semi-UTI. A previsão dos médicos é que ele fique no hospital por mais um mês, um pouco mais, talvez, mas eles já acreditam que sua alta será antes do previsto incialmente. Ele está bem consciente, já tirou a sonda de alimentação e hoje ou amanhã devem tirar a traqueostemia, o que é um alívio também. Ele está começando a recuperar os movimentos das pernas, mas ainda não pode ficar em pé, por isso ainda não sabemos se ele vai ter alguma dificuldade para andar. Agora o mais complicado está sendo mantê-lo otimista, ele está muito incomodado com toda situação, e temos que fazre um esforço enorme para mantê-lo motivado para que sua recuperação seja mais rápida. De todo modo, já está tudo muito, muito melhor, felizmente…

E com essa situação melhor, eu também tenho conseguido trabalhar mais, me concentrar um pouco nas coisas do meu ateliê, e o resultado vocês já podem ver, estou cuidando mais do blog, implantei as MINIAULAS, estou trazendo novas técnicas… Isso é bom!

Bem, e falando sobre novos trabalhos, a sugestão de ontem de um cartão foi muito bem aceita, resolvi já publicar outra ideia assim… Na verdade eu fiz esses dois cartões na mesma tarde de trabalhho… então aí vai o post de hoje:


Cartão Corações

Para fazer esse cartão você vai precisar de:

– Um pedaço de papel vergé de gramatura 180 branco, na mediad 30×15 cm e mkais um retalho desse mesmo papel
– Um pedaço de papel colorset azul na medida 10×14 cm
– Furador cantoneira de corações ou outro modelo
– Furador mini corações
– Estêncil de corações duplo (um coração menor dentro de outro maior)
– Um pedaço de juta
– Tintas acrílicas
– Pincel tipo brochinha ou pincel chato de cerdas duras
– Cola branca
– Rolinho de espuma
– Lápis, régua e tesoura

Esse cartão é triplo, ou seja, é dividido em três partes. Uma delas, a do centro, é o local em que escrevemos. As outras duas laterais serão as abas que vão se dobrar ao centro, fechando o cartão.
veja a foto abaixo:


Vista do cartão aberto, por dentro

Primeiro faça as marcações e dobre o cartão, divindido-o em três partes de 10 cm (na medida maior, de 30 cm). Agora corte os quatro cantos do papel azul com o furador de cantos. Cole o papel azul no centro do cartão branco, passando cola branca no verso do papel azul, com o rolinho de espuma.

Faça a pintura com o estêncil posicionado de lado em uma das abas. Em baixo do estêncil coloque o retalho de juta, de forma que ao bater com a brochinha para pintar o motivo, a tinta passe também pela trana do tecido fique impressa dessa forma. Utilize duas cores de tintas que possam ser misturadas, eu usei um tom de azul e um rosa. Vá batendo as duas cores alternadamente, e em algumas partes deixe que se forma uma mistura dessas cores.

Retire o estêncil, e com o pincel ainda sujo com as tintas utilizadas, dê leves batidinhas ao redor dos corações já pintados, criando um efeito mais “esfumaçado”. Agora pegue o retalho de papel vergé branco e pinte com as cores rosa e azul, uma ao lado da outramd e maneira que o papel fique todo pintado com essas duas cores e com a mistura das duas. Aguarde secagem, e com o furador mini de corações recorte váriso coraçõezinhos. Depois cole-os ao redor da pintura feita com o estêncil. Veja a foto do modelo mais acima.

Em seguida, faça com o lápis a mão livre nas duas abas do cartão alguns semi-círculos, sendo que eu uma das abas você deve fazer apenas uns quatro traços mais ao centro e não muito profundos, e na outra aba, a que irá fechar o cartão, você pode fazer vários semi-círculos começando de um canto ao outro, mais marcados, formando um espécie de aba. Faça esse tracejado acompanhando a pintura e a colagem dos mini-corações que já foi feita no cartão. Depois cole mais alguns coraçõezinhos na outra aba, também acompanhando os recortes.


Vista do cartão semi-aberto

Parece um pouco complicado porque são vários procedimentos e etapas, mas não demora muito para fazer, não… E além disso você sempre pode adaptar a sugestão para os materiais que você tem a mão.

Bem, é isso, pessoal, até amanhã…


CARTÃO COM PINTURA EM TECIDO – 204

Olá a todos, boa tarde!

Hoje eu trouxe uma sugestão bem simples, um cartão que pode ser usado com lembrança ou até um “agrado” em alguma data especial. E o melhor é que vocês podem se inspirar com minha sugestão e criar seus próprios
modelos. É fácil e divertido… Aliás, eu adoro trabalhar com papéis e fazer cartões, até gravei uma MINAULA com uma sugestão diferente para decorar um cartão e um envelope, em breve a gravação estará aqui…

Bem, aí vai:


Cartão Tulipa

Eu aproveitei diversos materiais de sobras de outros trabalhos, e com certeza vocês também tem muitas coisas assim em suas casas e ateliês. Os materiais que utilizei foram:

– Um pedaço de papel colosert rosa medindo 21×15 cm, dobrado ao mei no sentido maior, ficando com 10,5×15 cm (a medida final do cartão)
– Retalhinhos de papel colorido verde e violeta e um pedaço de cartolina branca na medida 8,5×12,5 cm
– Um retalho de etamine (tecido para bordado) branco medindo 9×13,5 cm
– Um estêncil com o motivo desejado (no caso, uma tulipa)
– Furadores de papel cantoneira e furador mini com um desenho que combine com a pintura, que nesse caso também é uma tulipa
– Tesoura e cola branca
– Tintas para tecidos nas cores verde, rosa e violeta
– Um pincel tipo “brochinha” e um pincel chato largo

Para fazer, comece dobrando o papel rosa ao meio e forma o cartão. Com o furador de cantos (cantoneira), faça quatro furos, um em cada canto do cartão, com o cartão dobrado ao meio. Com o memso furador faça o detalhe nos quatro cantos do papel branco.

Depois corte um tulipa com o furador mini, sendo que você deverá fazer duas, uma no papel verde e outra no violeta. Recoret apenas a flor cortada no papel violeta e cole-a sobre o papel verde, de forma que a tulipinha fique com as folhas e caule e verde. Reserve.

Pegue o retalho de etamine ou outro tecido que você tenha em casa (eu gosto do etamine porque ele é firme, tem uma certa “goma” e desfia bem fácil) e pinte a tulipa (ou outro motivo) colocando o estêncil e pintando com a brocinha, com as cores desejadas. Coloque bem pouca tinta no pincel e vá batendo com a brochinha até cobrir toda a área que está sendo pintada. Aguarde secagem por ceracd e 30 minutos.

Agora só falta montar o cartão. Cole o papel branco e a tulipinha feita com o furador na parte de dentro do cartão (veja foto abaixo):


Parte interna do cartão

Para colar, passe cola branca no papel (pequena quantidade) com o auxílio do pincel. E cole da mesma maneira o tecido já pintado (e com as laterais desfiadas) na parte da frente do cartão.

Pronto! Fácil, rápido e gostoso de fazer… Espero que vocês concordem comigo. 🙂 Visitem meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br e até amanhã…


MANDALAS DECORATIVAS EM PRATOS – 203

Oi, gente, bom dia!

Ontem eu trabalhei bastante, além de gravar mais algumas miniaulas (que estamos editando), consegui adiantar várias outras peças aqui para o blog. Que bom, porque o meu estoque de peças e posts já está quase esgotado…

Eu gosto sempre de ter alguns prontos para deixar o trabalho adiantado, mas como tive que desacelerar um pouco o ritmo de trabalho, acabei ficando sem essa margem, mas acho que essa semana e na próxima eu me organizo, é só as coisas continuaren sossegadas…

Bem, vamos á minha sugestão para hoje:


Mandala em prato

As mandalas são desenhos circulares que têm um significado especial em algumas culturas. Por exemplo, no site Wikipédia a definição de mandala é: “mandala é a palavra sânscrita que significa círculo, uma representação geométrica da dinâmica relação entre o homem e o cosmo. De fato, toda mandala é a exposição plástica e visual do retorno à unidade pela delimitação de um espaço sagrado e atualização de um tempo divino.”

Muitas pessoas costumam praticar meditação olhando para uma mandala e outras até têm como hobby o hábito de colorir desenhos de mandalas. Essas pessoas também estão praticando um tipo de meditação: ao ficar pintando o desenho, é feito um exercício prático de meditação também.

De todo modo, as mandalas são peças decorativas e inspiradoras, então aqui vai uma sugestão bacana para um peça que já é uma mandala, uma pintura com tintas relevo transparentes. Para quem não conhece essa tinta, ela vem em frascos com bico aplicador, e seu acabamento é semelhante ao do vitral, com brilho e transparência. Existe em várias cores e é uma tinta solúvel em água, sem cheiro e com secagem em 12 horas ao toque e 24 horas para secagem completa.

A peça em que eu trabalhei é um prato de cerâmica branca que já vem com esse desenho em relevo, é um prato decorativo. Preparei o prato com base acrílica para artesanato, duas demãos intercalando secagem. Depois apliquei mais uma demão de tinta acrílica fosca branca, para um acabamento melhor.

Em seguida ifaça a aplicação dos relevos transparentes, começando pelo círculo do centro, com a cor amarelo. Aplique as cores em seqüência, sempre de dentro para fora, e tomando cuidado para não colocar muita tinta, já que esse produto demora mais para secar e se você colocar tinta demais ela pode escorrer.

Posicione o bico do frasco na peça com uma leve inclinação e vá deixando a tinta sair aos poucos, não é necessário apertar demais o frasco. Depois faça a primeira camada de pétalas coma cor vermelho, em seguida a camada seguinte com a cor laranja e volte a aplicar o amarelo, vermelho e laranja em cada camada (veja a foto). Deixe secar em superfície plana por 24 horas sem tocar e a peça já estará pronta (não precisa verniz ou acabamento).

Essas tintas não são resistentes às lavagens, por isso a peça não pode ser usada, é um trabalho apenas decorativo. Se você quiser protegera pintura de poeira e umidade, aguarde mais 24 horas de secagem e passe uma camada fina de cera em pasta incolor no prato, Aguarde 10 minutos e lustre bem com uma flanela limpa, para que a peça não fique “embaçada” pela cera.


Outro modelo

Acho esse trabalho diferente e divertido! Espero que vocês tenham gostado também… E não deixem de visitar meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br

Até amanhã!


FLORAL “FOLK ART” (SEGUNDA AULA) – 202

Oi, gente, bom dia…

Mais um dia de trabalho por aqui… Hoje vou gravar mais algumas miniaulas, e em breve elas estarão por aqui. Estou feliz com o resultado!

Bem, vamos lá… Ontem eu coloquei aqui um post falando da pintura folk art e coloquei um passo-a-passo da pintura de uma folha, e hoje segue o passo de uma flor. Mas antes vejam mais uma pintura com essa técnica:


Country com pássaros e flores

Como expliquei ontem, primeiro devemos preparar o fundo da peça, que no modelo acima foi feito com um esponjado. Veja como fazê-lo:

1. Lixe bem a peça e retire todo pó.
2. Com o pincel chato largo, aplique duas demãos de base acrílica para
artesanato, ligeiramente diluída em água, por toda peça, intercalando
secagem e lixamento.
3. Aplique, em seguida, duas demãos de tinta na cor marfim, também
intercalando secagem, mas agora sem lixar.
4. Com a esponja fina, faça um esponjado em toda a peça, utilizando a cor camurça. Em seguida, antes da secagem, repita o procedimento com a
cor marfim, de maneira que as duas cores se misturem. Deixe secar por
cerca de 1 hora.

Agora siga o passo da pintura de uma flor:


Fundo da flor

Transfira o risco para a peça já preparada (veja como fazer o esponjado acima). Comece preenchendo todo fundo da flor com a tinta acrílica branca. Aguarde secagem por alguns minutos.


Sombreado da flor

Em, seguida, peque um tom de azul claro e com um pincel de filamentos sintéticos chanfrado, sombreie cada pétala pelos cantos. Coloque a cor mais intensa desde o canto superior da folha e puxe a pincelada para dentro, de forma que ela vá “sumindo” até terminar em nada… Para facilitar, trabalhe também com o Gel Médium para Matizar no pincel, ele ajuda o pincel a deslizar mais facilmente.


Miolo da flor

Pinte o miolo da flor com um tom de amarelo claro (pode ser o amarelo ouro) e sombreie com um tom mais escuro, que pode ser uma mistura de amarelo com um pouquinho dó de laranja.


Contorno das flores

Com um pincel linner e a tinta acrílica branca, faça os contornos de cada pétala com traços interrompidos.


Detalhes do miolo

Para definir os miolinhos e detalhar as flores, pegue com um pincel linner e a tinta verde musgo e faça traços que devem sair do miolo em direção à extremidade das pétalas, sempre entre cada pétala. Depois pegue com o mesmo pincel as cores amarelo misturado com laranja e faça pontinhos no miolo, saindo do centro e em direção às extremidades. Esses “pontinhos” são como os pólens das flores.

Aguarde secagem completa por agumas horas e aplique cera em pasta incolor em toda peça, aguarde secagem por alguns minutos e lustre com uma flanela seca. A cera protege a pintura a dá um acabamento fosco aveludado, característico dessa técnica.

Bem, com o passo da folha e da flor já da para vocês começarem a praticar. Vou preparar o passo-a-passo da pintura do passarinho para colocoar aqui depois. Abaixo segue o risco com flores e folhas:


Risco da pintura “folk art”

Espero que vocês aproveitem a sugestão. E até amanhã…


FLORAL “FOLK ART” – 201

Olá, amigas (os), bom dia!

Hoje é o dia do meu post n.200! Ja passei da metade da minha proposta de uma nova ideia por dia aqui no blog, e isso é muito bom… Estou gostando bastante da “brincadeira”, e já começo a pensar em o que farei no ano que vem…

A sugestão de hoje é um trabalho bem legal, e para comemorar a data, vou colocar o passo-a-passo aqui. Vamos começar com um motivo mais simples, porque amanhã eu continuarei nessa técnica:


Pintura floral “Folk Art”

O folk art nada mais é que o country americano, uma pintura decorativa estilizada. Imaginem que o folk arte equivale ao bauernmalerei para os americanos, uma pintura popular, acessível a todos… Os motivos e cores são típicos dessa cultura, e naturalmente diferente dos motivos europeus, não apenas no aspecto mas também no modo de fazer.

As pintura do folk art também são feitas principalmente em peças de madeira e com tintas acrílicas de acabamento fosco. Abaixo segue o passo-a-passo da pintura de uma folha:


Fundo da folha

Sobre a peça ja preparada (no modelo acima eu fiz uma pintura esponjada com tons neutros de areia, camurça e salmão), risque o motivo. Comece preenchendo todo fundo da folha com a tinta acrílica branca. Aguarde secagem por alguns minutos.


Sombreado da folha

Em, seguida, peque um tom de verde mais escuro (verde musgo) e com um pincel de filamentos sintéticos chanfrado, sombreie um dos cantos da folha com essa cor. Coloque a cor mais intensa desde o canto superior da folha e puxe a pincelada para dentro, de forma que ela vá “sumindo” até terminar em nada… Para facilitar, trabalhe também com o Gel Médium para matizar no pincel, ele ajuda o pincel a deslizar mais facilmente.


Sombreando do outro lado

Faça o mesmo do outro lado da folha, só que nesse lado sombreie menos.


Pinceladas de contorno

Para definir melhor as folhas, utilize um pincel linner e com a mesma cor de verde mais concentrada, faça as pinceladas laterais com traços interrompidos…


Nervuras

… e depois complete com as nervuras, feitas do mesmo jeito com o mesmo pincel.

Não é complicado, como vocês puderam observar. E amanhã eu continuarei com o passo de uma flor. Depois pretendo gravar uma mini-aula dessa pintura, aguardem…

Até amanha!


DECOUPAGE SOBRE PÁTINA – 200

Oi, gente, bom domingo para vocês!

Estou muito feliz com o resultado das minhas MINIAULAS, e agradeço a vocês pelas visitas e comentários, fiquei muito feliz! Estou gravando novas técnicas para colocoar sempre novidades por aqui, por isso continuem visitando o blog, como sempre digo…

Também convidei vocês para me adicinarem no Facebook, no Orkut e no Twitter, então quem já participa dessa redes, podem me adicionar… Ah, só uma informação, no twitter assinei “crisbottallo” e no Facebook e no Orkut assino como Cristina Bottallo, ok?

Bem, vamos ao passo de hoje:


Decoupage sobre pátina

A sugestão de hoje é uma decoupage com guardanapos sobre as peças de MDF pintadas com uma pátina lixada. O fundo das peças foi pintado com o Médium Envelhecedor na cor Dark Chocolate. Eu apliquei o envelhecedor com um pincel de pelos macios chato largo e retirei o excesso com um paninho, depois de bem seco, aplique uma camada de cera em pasta incolor e agurade secagme por 10 minutos.

Se você não tiver a cera em pasta, utilize uma vela comum, passando a vela com força pela peça. Depois aplique a tinta acrílica fosca branca ligeiramente diluída com água em toda peça, em uma única direção. Deixe secar bem. Aí é só lixar com uma lixa mais grossa, n.150, sempre na mesma direção.

Para fazer a decoupage, antes de mais nada retire as duas películas brancas que ficam por dentro do guardanapo (escolha um guardanapo com borboletas). Um jeito fácil de retirar essas películas é passar os guardanapos com ferro não muito quente.

Outra dica bacana para fazer decoupage com guardanapos é aplicar uma leve camada de verniz para facilotar a aplicação. Depois de retirar as películas de trás do guardanapo, levante-o e aplique no verso uma camada fina de verniz spray brilhante e aguarde secagem por alguns minutos.

Em seguida recorte as borboletas que você quiser aplicar nas peças. Observe que após a aplicação do verniz, fica muito mais fácil recortar as figuras.

Cole as figuras recortadas do guardanapo com Cola Gel para Decoupage. Aplique a cola na peça com um pincel de pelos macios. Coloque a figura recortada do gaurdanapo sobre a cola e, delicadamente, com o mesmo pincel de pelos macios, passe a cola por cima das aplicações. Aguarde secagem completa por 24 horas e o trabalho está pronto!

É isso, pessoal… Em meu site, o www.cristinabottallo.com.br você poderá ver outras técnicas de decouapge. E em breve colocarei nas MINIAULAS dicas de como envelhecer as peças e fazer as colagens.

Até amanhã!


Técnicas de pintura e trabalhos manuais