1 post por dia, Pintura em Vidros e Porcelanas, Trabalhos Manuais

CRAQUELADO EM VIDRO – 56

15 Comentários

Bom dia!

Essa semana eu estou numa baita correria, estou mudando meu ateliê para outro local, e só agora me dei conta da loucura! Hoje empacotamos tudo, e amanhã a mudança vai para meu novo espaço. Faz pouco mais de um ano que mudei de casa e ateliê, e posso dizer que ainda não terminei de organizar as coisas por aqui. E já vou mudar de novo! Hoje deu um certo desespero – além da canseira para arrumar tudo, ainda tenho que organizar meu trabalho, porque naturalmente com tudo empacotado vai ficar bem complicado encontar as coisas e trabalhar. Ufa!
Talvez meus posts fiquem mais simples esses dias, e talvez eu nem consiga responder tão prontamente, mas o bom é que depois tudo ficará melhor…Não vejo a hora de voltar a produzir muito, muito… Bem, vamos à técnica do dia:


Vasos de vidro craquelados

Na verdade, aqui eu fiz duas técnicas, a decoupagem e o craquelado. São peças decorativas, não recomendadas para peças utilitárias, que serão lavadas com muita frequência. O verniz craquelado é muito resistente, mas mesmo assim eu indico as peças apenas para decoração.

– O primeiro passo é limpar bem as peças, lavando e passando álcool para retirar resíduos de gordura das mãos.
– Os papéis para decoupagem podem ser de qualquer tipo. Nas peças acima eu utilizei papéis da Corfix, que são de couché mais encorpado.
– Para colar as figuras utilize Cola Gel para Decoupagé, da Corfix. Passe a cola no verso das foguras já recortadas e cole-as na peça. Aguarde secagem por algumas horas.
– Para fazer o craquelado utilize o Kit Craquelado, também da marca Corfix. Esse kit é composto por dois produtos, um verniz base e um verniz craquelador. Utilize dois pincéis de pêlos macios, um para cada produto.
– Aplique o verniz base sobre toda peça de vidro, inclusive sobre as figuras já coladas, utilizando um dos pincéis. Passe 3 demãos, intercalando secagem por 20 ou 30 minutos entre cada demão.
– Depois de 20 minutos da aplicação da última demão de verniz base, aplique uma única demão do verniz craquelador com o outro pincel. Não exegere nas quantidades de verniz por que os vasos sçao lisos e ficam na posição vertical, caso contrário o verniz irá escorrer.
– Aguarde secagem completa, agora por 24 horas pelo menos. Você irá observar que no dia seguinte o verniz estará totalmente craquelado, mas como tanto o verniz como as peças são incolores, não se notará o efeito.
– Para realçar o craquelado, aplique cera mettálica em pasta Goldfix, da marca Corfix também, na co rouro pálido em toda peça, com um paninho que não solte pêlos, fazendo movimentos circulares.
– Retire o excesso de pasta com um paninho limpo, cuidadosamente e a peça está pronta!


Prato craquelado

Essa técnica fica bem legal em vidros, e se você quiser usar os pratos, recomendo que você alique o verniz na parte de trás das peças, deixando a parte de cima livre de qualquer produto. Nesse caso, não se esqueça de colar as figuras voltadas para a parte da frente do prato.

Gostaram? O passo-a-passo dessa técnica está em meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br
Atá amanhã… (se eu sobreviver…)


1 post por dia, Pintura em Tecido

BOLSA COM TECIDO ESTAMPADO – 55

2 Comentários

Bom dia, amigas (os)…

Vou fazer um desabafo: eu adoro horário de verão e estou muito chateada porque ele acabou. Adorava acordar e ainda estar escuro, ver o dia nascer e ainda estar claro às 20h, dá a impressão que o dia é bem mais longo. Agora que o horário voltou ao normal, está super difícil correr, às 6h já está um sol forte, muito calor! E não dá pára imaginar que vou conseguir começar a corrida antes, para começar às 6h eu tenho que acordar às 5h… Bem, paciência, agora os dias vão começar a diminuir e logo fica mais fresco…pelo menos eu espero.

Bem, a vida continua… Vamos à técnica do dia:


Bolsa verde com corações

Essa técnica consiste em pintarmos o tecido por metro, como se estivessemos fazendo uma estampa, repetindo um padrão por toda sua extensão. Depois, com esse tecido pintado, é possível fazer de tudo, inclusive forrar sofás, poltronas, cadeiras… Ou fazer peças de roupa e bolsa, como as ideias que eu trouxe hoje.

Uma dica importante para obter um resultado bem delicado e para que o tecido não fique muito pesadão, encorpado, é usar um tecido de algodão mais fino, como a popeline ou tricoline. Também recomendo que você dilua um pouco as tintas de tecido que irá usar na técnica de estamparia, com 15 ou 20 % de água. Essa diluição permitirá que a tinta espalhe mais fcailmente pelo tecido, rendendo mais e dando um acaba,ento mais delicado.

Também sempre recomendo que se trabalhe com o tecido esticado em uma placa com cola permanente. No caso de uma estamparia, como fazemos a pintura em um pedaço de tecido inteiro, normalmente por metro, eu faço um pouco diferente.

Forro minha mesa de trabalho com um plástico branco, desses que a gente encontra em papelarias e são vendidos por metro. Depois fixo o tecido no plástico sobre a mesa com fita crepe e deixo que ele fique preso até pintar toda área que está sobre a mesa. Depois é so enrolar o tecido já pintado em uma das extrremidades e colocar um novo pedaço do tecido em branco para ser pintado sobre a mesa, e faço isso até acabar a pintura em toda extensão desejada.


Detalhe da pintura

Bem, vamos à técnica…Em geral eu faço um traço bem leve a lápis antes d ecomeçar a pintar, para marcar em que posição cada elemento da estampa deve ficar. No modelo acima, risquei os corações. Não é preciso marcar os detalhes, apenas as posições.

Inicio a pintura pelos corações, fazendo cada uma das cores que compõe cada um deles. Utilizo pincéis de filamentos sintéticos e faço os traços de forma bem gestual, ou seja, se o traço ficar interrompido ou aparecer o fundo do tecido eu deixo que permaneça assim, para dar um ar bem natural.

Depois de pintar cada coração eu pintei o fundo do tecido com a cor verde, sem encostar a cor de fundo nos motivos pintados, deixando uma margem em branco, para ficar bem natural. Para montar a bolas,a pintei também uam faixa de tecido apenas com a cor verde do fundo, sem os corações, para realçar mais.

A bolsa tem um modelo simples, com fechamento na parte superior feito com ziper e alça de tamanho médio, para que possa ser usada na mão ou a tira-colo.

Por fim, para realçar ainda mais os motivos e dar mais charme à essa bolsa, eu bordei em volta de cada coração com pontos diferentes de bordado, utilizando linhas, contas, canutilhos e miçangas. Também pintei um coração em amarelo, frente e verso, e o costurei separadamente, colocando um enchimento, para usá-lo com um detalhe pendurado preso na alça da bolsa.

Veja outra sugestão de motivo e cores:


Bolsa azul com rosas


Detalhe da bolsa com a rosa pendurada

Vejam quantas possibilidades, basta mudar os motivos e as cores e são inúmeras as combinações possíveis. E utilizem essa técnica de estamparia para fazer outras peças, como eu falei, até tecidos para forrar móveis podem ser pintados assim.

Bem, por hoje é isso, pessoal…Visitem meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br e até amanhã!
Cristina


1 post por dia, Pintura em Tecido, Trabalhos Manuais

CONJUNTO PARA PÁSCOA – 54

1 Comentário

Oi, pessoal…

Assim que passa o Carnaval a gente já começa a ver os ovos de Páscoa pendurados nos supermercados…E aí nos lembramos que a Páscoa está chegando! E se você é daquelas pessoas que gostam de aproveitar as oportunidades que vêm com cada ocasião, então agora é hora de fazer trabalhos para a Páscoa…

Vejam a sugestão abaixo:


Peças com decoupagem de guardanapos

Todo mundo já deve ter feito (ou pelo menos ouvido falar sobre) a técnica de decoupagem com guardanapo. Esse trabalho é bom para quem tem alguma habilidade manual, mas não gosta de coisas muito trabalhosas e quer fazer peças bonitas e que tenham utilidade para presentar, e quem sabe até vender e fazer uma dinheirinho.

É bem fácil: em qualquer papelarria ou supermercado é possível encontrar guardanapos decorados com motivos bem variados, inclusive para Páscoa, com ovinhos, colelhos e cenourinhas…

Então pegue esses guardanapos e algumas peças variadas: caixinha ou cestinha de madeira; pano de copa ou toalhinha de mão com espaço para bordado; sabonetinhos.

Para fixar os guardanapos nas peças utilize colas indicadas. Para as peças de tecido, cola para decoupage em tecido. Par as peças de madeira e sabontes, Cola Gel. Procure usar colas de marcas boas e conhecidas, sobretudo para a decoupagem em tecidos, para que a qualidade do trabalho fique sempre a melhor.

Prepare as peças conforme o acabamento desejado: lixe e faça uma pátina bem leve de branco na cestinha ou caixinha de madeira, ou ainda pinte a peça com as cores de tinta acrílica decorativa que desejar. Se a peça for de madeira natural e estiver em bom estado, você pode fazer a decoupagem diretamente na madeira. Se a peça for de tecido, lave-o antes para retirar resíduos de goma.

Aplique a cola na peça, uma boa quantidade, porém sem excessos. Retire as duas películas que ficam na parte de trás do guardanapo e cole apenas a parte estampada do mesmo. Se estiver trabalhando em tecidos, passe mais uma demão de cola sobre o quardanapo e alise cuidadosamente com o pincel. Se estiver aplicando em madeira, apenas alise com muito cuidado. Aguarde secagem completa por 24 horas, e no caso de tecidos, 72 horas antes de usar ou lavar as
peças. Decore com aplicações delicadas feitas com tinta relevo metálica aplicada com o kit fine linner, para que os traços fiquem bem delicados.

Para o acabamento dos sabontes, depois de bem seca a aplicação e os detalhes feitos com a tinta relevo (aguarde 24 horas para secagem), aplique três demãos de esmalte incolor, ontercalando secagem, sobre a decoupagem, para fixá-la e impedir que saia com a água. Claro que com o tempo o sabontee irá se desfazer, mas o esmalte vai ajudar a mentê-lo por mais tempo como novo, só não aplique em todo sabonte, apenas na decoupagem.

Veja a foto abaixo:


Detalhe da aplicação

E para entrar no clima da Páscoa, conheçam meu coelho, Napoleão II. Ele não é uma graça? Depois contarei a história dele aqui…Por enquanto, vejam que fofo ele é:


Napoleão II, meu coelho de estimação..


Muito lindo, não?

Amanhã tem mais…
Beijão!


1 post por dia, Pintura em Tecido

PANO DE PRATO COM PINTURA IMITANDO PATCHWORK – 52

5 Comentários

Bom dia, bom domingo!

Vou confessar a vocês que sempre fui muito resistente à pintar panos de prato. Pode ser bobagem minha, mas nunca entendi muito bem porque dedicar tanto tempo a uma pintura que depois teria como finalidade ser um objeto menos importante, como é o caso dos panos de prato.

Mas depois acabei entendendo que além de ser uma tradição nossa (acho que ninguém pinta panos de prato tão bem como as brasileiras), essa é uma atividade artesanal das mais difundidas em nosso país. Então aí vai minha modesta contribuição*:


Pano de prato com pintura patchwork

* Quando digo modesta contribuição, não estou exagerando. Tem gente que faz verdadeiras obras de arte em panos de prato por aí, essa minha sugestão é só uma brincadeirinha perto dessas artistas…

Bem, de todo modo, vamos às dicas relacionadas a essa técnica. Antes de mais nada, sempre que for pintar em tecidos utilize uma placa de madeira preparada com cola permanente para esticar o tecido, mantendo-o firme durante todo trabalho. Isso é importante porque na pintura em tecidos não há correções. Depois escolha pincéis adequados ao tipo de tecido e pintura que você irá fazer. Ei já dei uma dica sobre pincéis para pintar tecidos no post do dia 16/02, Almofada com Gato. Utilize os mesmos pincéis que indico por lá.

A tinta que será utilizada deve ser de boa qualidade, com cores firmes e excelente cobertura, já que nessa técnica o fundo de cada parte do motivo é pintado de uma cor e depois decorado com grafismos e desenhos imitando estampas de tecido de patchwork. Prefira tintas que não sequem muito rápido e que não sejam muito plásticas para que o acabamento não fiquei grosseiro.

Para fazer os desenhos, utilize motivos mais básicos (flores, corações, formas geométricas) e divida-os em partes, como se os motivos fossem de fato compostos por diversos retalhinhso de tecido.

E, por fim, utilize um “faça bolinhas”, que é um instrumento para pintura com diversas pontas com bolinhas em tamanhos diferentes. Com esse instrumento é possível fazer bolinhas e a partir delas florzinhas, corações, folhas…


Detalhe da pintura

O segredo para esse patchwork ficar mais bacana é dar uma leve sombreada em volta de cada área pintada com uma determinada cor, como se essa área estivesse me relevo. Para sombrear, utilize um pincel pata-de-vaca (veja o post do dia 16/02) e bata uma cor de um tom mais escuro sobre a cor de fundo já aplicada. Trabalhe úmido sobre úmido, para mesclar bem as cores.

Para fazer diferentes tipos de estampas com as mesmas bolinhas, varie os tamanhos delas, asism como sua posição. Por exemplo, para fazer os corações, agrupe 3 bolinhas, duas em cima e uma em baixo, bem juntinhas. Para fazer as folhas, faça uma bolinha e puxe-a para baixo. Crie suas próprias estampas.

Gostaram? E o tema PINTURA EM TECIDOS interessa a vocês? Vejam as opções de DVD e revistas que ofereço em minha LOJA, em meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br

Beijos e até amanhã,
Cristina


1 post por dia, Pintura em Madeira, Trabalhos Manuais

CAIXAS COM VITREO RESINA E CONTAS – 51

1 Comentário

Bom dia, e bom final de semana para vocês!

A técnica de hoje é mais uma sugestão para caixinhas, e como já falei aqui antes, eu adoro fazer caixas, e sei que muitas pessoas compartilham esse gosto comigo. Aí vai:


Caixinhas com vitreo resina

Para quem não conhece a Vitreo Resina, esse produto também é conhecido por vidro líquido. Na verdade é uma resina que enduerece quando misturada com um catalisador e fica completamente transparente, por isso a comparação com o vidro.

Esse produto vem em um kit com dois frascos, um contém a resina e o outro o catalisador (ou endurecedor). Após a mistura desses produtos, que já vem na quantidade certa de cada um deles, há uma reação imediata, e após a secagem completa e o processo de endurecimento, que leva 72 horas, essa resina fica bem resistente, dura e incolor.

Para fazer a peça, pegue uma caixa com fundo rebaixado, uma gravura em papel e contas plásticas.
– Primeiro pinte a caixa com tintas acrílicas brilhantes nas cores desejadas. Eu recomendo cores fortes.
– Depois cole a gravura, que nos modelos apresentados são serigrafias do meu ateliê, na parte rebaixada do tampo, com coça branca. Aguarde secagem completa.
– Depois coloque as contas, miçangas ou peças de bijuterias sobre a gravura. Se preferir, cole as peças também com cola branca e agaurde secagem. Se não quiser colá-las não há problemas.
– Prepare a vitreo resina conforme instruções na embalagem: em um frasco de vidro, na proporção correta, misturando bem e deixando descansar por 5 minutos.
– Despeje a mistura no tampo da caixa, cobrindo completamente a gravura e parte das peças (pelo menos as mais rasas). Se você não colou as peças de bijuterias, tome cuidado para que elas não fiquem na posição errada, já que depois de secas não pdoerão ser removidas. Utilize um palito de churrasco para mexer nas contas, se necessário.
– Deixe secar por 72 horas (3 dias) em local fresco, ventilado porém longe de vento e principalemente em local protegido de poeira, e em superfície perfeitamente plana.


Caixinha com peixe

Há um jeito de fazer essa técnica em caixas sem o fundo rebaixado, mas eu vou deixar para ensinar essa técnica depois.

Além das gravuras e contas você pode colocar uma infinidade de materiais para fixar com a própria resina, incluindo pastilhas de mosaico, conchas, pedras, caquinhos de vidro e tudo que você imaginar. A resina fixa as peças na superfície da caixa.


Modelo de caixa triangular

E se você gostou das gravurasm visite meu site, que é o www.cristinabottallo.com.br e veja na página LOJA as opções de serigrafia que ofereço.
Beijão e até amanhã,
Cristina


1 post por dia, Pintura em Tecido

CAMISETA COM QUILT – 50

3 Comentários

Poucas pessoas sabem, mas quando comecei a trabalhar e montei meu primeiro ateliê aberto ao público, há 20 anos atrás, minha atividade principal era o bordado, sobretudo kits de Ponto Cruz que eu fazia com a marca FEITO EM CASA, que aliás ainda me pertence… Depois acabei me envolvendo com a pintura e como trabalhei em fábricas de tintas, é muito mais fácil as pessoas associarem meu trabalho à pintura, mas o bordado foi minha estréia de fato..

Bem, saudosismos à parte, ainda gosto de bordar, e espero voltar a fazer dessa atividade uma das minhas principais. Tenho, inclusive, planos para uma linha de encadernação com bordado, que estou desenvolvendo e qualquer hora dessas vocês irão conhecer.

Lembrando desse tema, minha sugestão para hoje é uma camiseta com aplicação de tecidos e bordado, uma técnoca de quilt. Vejam o modelo:


Camiseta com quilt de flores

Para fazer essa peça você irá precisar de uma camiseta branca ou de cor clara, termolina leitosa, pincel ou rolinho de espuma, cola pano, retalhos de tecidos estampados para patchwork, botões em formatos diferentes, como florzinhas, estrelas e corações, agulha e linha para bordado em tons de verde, amarelo, vermelho e azul, combinando com as cores dos tecidos.

Aplique Termolina Leitosa nos retalhos de tecido, pelo dado da frente e pelo avesso, com um pincel largo ou rolinho de espuma. A termolina serve para engomar o tecido, impedindo que ele desfie ao ser recortado. Aguarde secagem entre cada aplicação.

Recorte nos tecidos as flores e folhas, utilizando desenhos simples, que você pode retirar de revistas ou mesmo copiar a partir da foto abaixo. Recorte também os miolos das flores.

Cole os recortes na camiseta com a cola pano, aplicando-a no verso dos apliques. Observe que o motivo deve ficar alinhado e centralizado corretamente. Utilize uma placa de madeira ou cartão com cola permanente por baixo da camiseta, na parte em que será feita a colagem para proteger a parte de trás.

Após a secagem da cola (por uma hora, aproximadamente), borde o motivo com pontos simples de bordado feitos a mão: ponto zigue-zague, ponto atrás e ponto correntinha para fazer as hastes das flores. Utilize cores de linhas que sejam contrastantes às cores dos tecidos, para que se notem os pontos.

Depois é só decorar com os botões, que também devem ser bordados. Fácil, não?


Detalhe do bordado

Gostaram da sugestão de hoje? Eu espero que sim, afinal hoje é um dia especial, o dia da técnica de número 50 desse ano, agora só faltam 315 sugestões! Ufa, haja inspiração…

Beijos e até amanhã,
Cristina
www.cristinabottallo.com.br

Técnicas de pintura e trabalhos manuais