Bem, não tão novo assim…
Do meu caderno de projetos, e de uns bons 15 anos atrás, fui buscar esse passarinho, que está virando uma serigrafia.
Está ficando diferente, mas dá para reconhecer bem o passarinho. Esse eu quis manter mais parecido com o original mesmo. 😀
E na verdade, tô gostando bastante…
Logo termino e mostro para vocês como ficou.
Oi, pessoal, boa finalzinho de tarde para vocês, e bom restinho de páscoa também…
Como prometido, aí vai o passo a passo da xilogravura que apresentei em vídeo:
O primeiro passo é escolher um desenho e um pedaço de madeira. Várias madeiras servem para a técnica da xilogravura (xilo-madeira / gravura- escrita), que é a técnica de gravação em madeira. Eu usei um pedaço de pinus.
A madeira deve ser preparada com a aplicação de goma laca, incolor ou indiana (que é mais amarelada), e depois de bem seca, bem lixada com lixa fina para madeira (400).
Depois de prepara a madeira, é hora de trabalhar com as ferramentas próprias, que são as facas, goivas e formões. A faca, que mais parece um estilete, é mais usada para marcar as linhas. As goivas, que têm um perfil em “V” servem para fazer os traços mais profundos e largos, texturas, grafismos. E os formões servem para retirar áreas maiores de madeira.
Depois de trabalhar na gravação da madeira é hora de fazer a impressão. A tinta utilizada na xilogravura é a tinta tipográfica, ou tinta para impressão. Também podemos usar a tinta a óleo, mas a tinta tipográfica é mais adequada, é uma tinta mais consistente, mais espessa.
A tinta deve ser “amaciada” sobre uma placa de vidro com um rolinho de borracha dura. Esse processo deve ser feito adicionando-se algumas gotinhas de óleo de linhaça à tinta, e trabalhando com o rolo várias vezes de forma que a tinta fique ligeiramente mais maleável e com uma camada bem fina e uniforme aplicada sobre o rolinho.
Na sequência a tinta deve ser aplicada na matriz (placa de madeira trabalhada), com várias aplicações, de preferência com o rolinho na mesma direção, de maneira que a camada seja uniforme e sem excessos.
Para passar a tinta para o papel que desejamos imprimir, podemos usar uma prensa própria, se tivermos, ou utilizamos o recurso da colher de pau, que deverá ser passada no verso do papel posicionado com a face correta voltada para a matriz da xilo recém entintada. Para conseguirmos uma impressão uniforme, a colher deve ser passada com pressão regular e sobre toda área do verso do papel.
Posicione o papel com cuidado sobre a matriz e apenas retire-o quando tiver certeza que a impressão está completa e com qualidade.
Para fazer esse projeto, que é um folheto no estilo do cordel, eu preparei duas matrizes, uma com o desenho do passarinho, para a capa, e outra com a palavra “passarinho” gravada ao contrário, lembrando que nesse tipo de gravura as imagens sempre são impressas invertidas.
O cordel é um tipo de livreto, por isso a impressão na parte interna também. E sobre essa impressão eu colei um texto, no caso o “Poeminha do Contra”, do Mário Quintana, que foi justamente o poema que inspirou esse trabalho. E o resultado ficou assim:
Gostaram? É isso, fazendo arte com xilogravura…
Muito bom! E amanhã tem mais!
Oi, pessoal, boa tarde!
Andei sumida. Não consegui me organizar ainda, ando descoordenada. Mas logo as coisas se encaixam de novo, espero…
Então vamos lá, diminuir o atraso. E, para começar, o post sobre xilogravura, que fiquei devendo… Quem ainda não assistiu ao vídeo, veja na página MINIAULAS. E para quem já viu, seguem mais informações:
Xilogravura “Peixes”
Acima vocês podem ver a foto da xilogravura que apresentei no vídeo de MINIAULAS que postei ontem. E abaixo segue um texto sobre essa técnica.
Xilogravura, em uma definição bem simples é a gravura feita a partir de uma matriz de madeira. Xilografia, o nome mais tradicional da técnica, é uma palavra composta pelos termos xylon e grafhein, que significam, respectivamente, madeira e escrever – escrita em madeira.
Acredita-se que a técnica seja de origem chinesa, e é conhecida desde o século VI. Mas foi no século XVIII, com a chegada das gravuras japonesas a cores na Europa e da criação da técnica de xilo de topo, por Thomas Bewick, que a xilogravura passou por uma transformação significativa.
Xilogravura abstrata em cores
Existem dois tipos de xilografia: a fio e de topo. Na xilografia ao fio (também conhecida como madeira deitada) o artista usa uma tábua, ou seja, um pedaço de madeira que foi cortado no sentido do fio da madeira (da copa à raiz). longitudinalmente ao tronco.
Na xilografia de topo (ou madeira em pé) no lugar da tábua é utilizado um disco de madeira cortado no sentido transversal da árvore, ou seja, perpendicular ao sentido do fio.
Os dois tipos de xilografia, embora sejam técnicas de gravura com madeira, são muito diferentes. Diferem quanto às ferramentas utilizadas, quanto ao tipo de madeira empregada, quanto à forma de se trabalhar. E, naturalmente por isso apresentam resultados bem diferentes também. Enquanto as xilos a fio apresentam grandes áreas lisas contrastadas (com tinta e ausência de tinta), as xilos de topo caracterizam-se pelo uso da linha branca, e dos meio-tons obtidos por traços muito finos. A xilografia é uma técnica de impressão mais econômica que as demais, já não utiliza equipamentos muito sofisticados nem caros.
As madeiras mais utilizadas na técnica são a peroba, o gatambu, a pereira, o nó-de-pinho, o pau-marfim, entre outras. As ferramentas utiizadas no entalhe da madeira são as goivas e formões, no caso da xilografia de fio e o buril, na xilografia de topo. E a tinta utilizada é tinta tipográfica, embora existam algumas marcas de tintas específicas para xilogravura.
A gravura em linóleo, que é um tipo de emborrachado liso e macio, é muito semelhante á xilografia, embora para muitos artistas seja considerada um tipo de gravura menos nobre. Também conhecida como linoleogravura, é também um tipo de impressão muito semelhante ao carimbo – é feito um entalhe na borracha, retirando-se algumas partes da superfície. Depois essa borracha é entintada e impressa.
Gravura em linóleo
Dentro do universo da Arte Popular Brasileira a xilografia ou xilogravura, como é mais utilizada aqui, é amplamente utilizada na literatura de cordel, que é a produção de poemas e escritos em forma rimada, que em sua origem eram apenas orais, declamados ou cantados acompanhados de viola popular mas que posteriormente passaram a ser impressos e ilustrados com a técnica da xilogravura. O Mestre Jerônimo, que expôs durante a Mega Artesanal, é um desses artistas.
Xilo do Mestre Jerônimo em preto e branco
Xilo do Mestre Jerônimo em cores
Natural de Esperança, na Paraíba, Mestre Jerônimo atualmente reside em Diadema, São Paulo. Seus pontilhados e o sol estilizado são suas marcas pessoais no trabalho com a madeira, e em sua obra, o que mais se destaca é o imaginário de suas criações, quando folhas, troncos e árvores são simbologias para vida e esperança. As crianças também sempre estão presentes em seus trabalhos.
Mestre Jerônimo em sua exposição na Mega
Olá, amigos, boa tarde…
Hoje o post é sobre uma técnica de gravura que eu gosto muito e que vocês já viram aqui muitas vezes, a serigrafia.
Pretendo colocar aqui outras técnicas de gravura também, então continuem acompanhando o blog para saber mais sobre esses trabalhos. Aí vai:
Quadrinho com serigrafia “Flor”
A Serigrafia (ou silkscreen, quer dizer seri: seda – grafia:escrita) surgiu no final do século IX, mas foi precisamente em 1907 que o inglês Samuel Simon patenteou a técnica de estamparia que utilizava um líquido isolante para pintar uma imagem negativa em tela de seda, que posteriormente seria utilizada para estampagem de tecidos. Alguns anos antes o artista inglês William Morris já havia utilizado um processo semelhante com finalidades artísticas. A serigrafia, portanto nasceu com um pé na indústria (destinada à estampagem industrial) e um pé na arte. Por isso esse método de reprodução gráfica sempre dividiu as opiniões dos críticos de arte, durante muito tempo a serigrafia não foi considerada uma técnica de gravura artística.
Hoje em dia a serigrafia não é mais descriminada e é reconhecida como uma técnica de gravura artística também, além de continuar sendo largamente utilizada pela indústria. O método de gravação da matriz utilizada na serigrafia é por permeação, ou seja, é feita uma pressão com o rodo sobre a tela, fazendo com que a tinta transpasse o tecido da tela e imprima a imagem no suporte desejado.
A técnica da serigrafia consiste em bloquearmos o tecido que é esticado no bastidor (tela) com algum produto líquido (emulsão), utilizando o método direto (quando levamos esse líquido bloqueador direto ao tecido com o auxílio de um pincel, por exemplo) ou indireto, quando utilizamos um processo fotográfico, criando uma imagem em um fotolito, bloqueando as partes do desenho que desejamos reproduzir e expondo essa imagem à tela preparada com uma emulsão sensível à luz. As partes que estão bloqueadas nesse fotolito irão impedir que a luz passe, e, portanto, que a emulsão fixe-se nessas áreas, produzindo assim a matriz por onde a tinta irá passar. É um método de reprodução positiva da imagem: o que eu desenhar no fotolito corresponde exatamente ao que será impresso posteriormente. Esse é o método que eu utilizo.
Para fazer uma gravura em várias cores é preciso fazer um fotolito para cada cor ou impressão, gravar cada uma das telas e imprimi-las na ordem correta. Por exemplo:
Primeira cor de uma serigrafia, no caso, o fundo
Segunda cor, as pétalas da flor
Terceira cor, as folhas
Quarta cor, o miolo
Quinta e última cor, o contorno
Com esse processo é possível fazer uma variação incrível de imagens, uma vez que você pdoerá reproduzir qualquer tipo de textura e acabamento com a serigrafia. Em breve irei colocar aqui um passo de serigrafia em tecido.
Se quiserem saber mais sobre ess a técnoca vejam a revista que fiz com o Marcelo Darghan e o Vlady, na qual apresento o passo a passo completo da gravurinha de flor que utilizei para afzer o quadrinho que aparece na primeira foto do post. Ela está disponível em minha LOJA.
Revista Digital com passo de serigrafia
Abraços e até amanhã!